Pédagogie innovante
La créativité est au cœur de la stratégie des organisations et des entreprises du secteur. Afin de comprendre la spécificité du secteur, l’enseignement de la créativité et du design appelle nécessairement l’innovation. KEDGE Arts School met en œuvre une pédagogie innovante de façon systématique dans ses programmes, avec différents types d’actions pédagogiques.
Les différentes formes d’actions pédagogiques du Bachelor Créativité et Design
Pédagogie immersive : cours in situ et voyages d’études
KEDGE Arts School met en œuvre une pédagogie immersive dans tous ses programmes. L’immersion demande une participation active et donne à l’expérience une dimension unique et mémorable. Cette pédagogie favorise l’autonomie, l’estime de soi, l’intérêt pour l’école, le sentiment de responsabilité et compétence sociale, l’esprit critique et la capacité de résolution de problème.
Studytrip : Bachelor 1 Alternative London ; Bachelor 2 : Biennale Arte 2024, Venise ; Bachelor 3 : Salone del Mobile di Milano, Milan.
Notre formation intègre trois voyages d’étude en lien avec l’apprentissage de chaque année du Bachelor Design :
- Bachelor année 1 – Marrakech, couleurs et matières
- Bachelor année 2 – Sustainable Venice
- Bachelor année 3 – London, Design business
Le Bachelor Créativité et Design propose, également, une immersion dans les organisations et les territoires créatifs du Sud de la France :
- cours in situ dans les organisations créatives de la région Sud : Friche de la Belle de Mai, MUCEM, LUMA Arles, Fondation Vasarely, Musée Caumont, La Cité Radieuse, Okhrâ Ecomusée de l’Ocre, …
- Workshops hors les murs : Ligne Roset, les Sardines Plastiques, le Petit Atelier, IciMarseille, Carbon Blue, atelier céramique avec un maitre potier de Vallauris…
Le programme mobilise les meilleures pratiques créatives et culturelles françaises ainsi que le savoir-faire particulier de nos organisations et entreprises du secteur. Les étudiants du programme design découvrent des environnements de création, analysent des usages réels et développent une compréhension fine des contextes dans lesquels s’inscrit la créativité et le design aujourd’hui.
Studios design : expérimenter, prototyper, matérialiser
La pédagogie par projets engage les étudiants dans la résolution de problématiques complexes, les conduit à développer des stratégies et les incite à concevoir et tester leurs innovations. Chaque étudiant explore des univers variés – studios matériaux (céramique, métal, bois, textile), design d’espace, design graphique, design produit ou design de service – et apprend à transformer une idée en prototype concret.
Cette pédagogie d’atelier favorise la pratique, la manipulation, la confrontation au matériau et l’itération. Les studios permettent également de construire un portfolio de designer riche et diversifié dès les premières années du programme design.
Cours « Sketch », concessionnaire Renault.
Exemples récents de projets étudiants :
- Studio bois : réalisation de raquettes de ping-pong en collaboration avec Laurent Perbos, artiste contemporain reconnu pour son travail sur le loisir et le sport.
- Studio textile : projet Art à porter aboutissant à un défilé-performance, mêlant création textile, expression corporelle et scénographie.
- Studio design d’espace : création de la signalétique complète d’IciMarseille, plateforme logistique urbaine innovante, intégrant analyse d’usage, et prototypes in situ.
- Studio produit : développement d’une gamme de produits innovants en matériaux recyclés dans le cadre d’un projet de design durable mené avec l’entreprise Carbon Blue, permettant aux étudiants de concevoir des objets répondant à un besoin réel tout en intégrant les enjeux contemporains d’éco-conception et de circularité.
Ces studios développent à la fois la maîtrise technique, la culture projet et la capacité à concevoir des réponses pertinentes, créatives et ancrées dans les usages.
Masterclasses : apprendre aux côtés de professionnels reconnus
Le Bachelor Créativité et Design intègre des masterclasses conduites par des artistes, créateurs et designers. Cette pédagogie permet d’inspirer les étudiants, de favoriser l’apprentissage par l’exemple et de transmettre une expertise professionnelle. Elle permet de partager une vision du métier et du secteur, d’enrichir la culture du design et de développer le sens du leadership et de l’engagement.
Franck Tallon, designer urbain – Rose K. Bideaux, docteuri-chercheusi en arts et études de genre – Mélanie Gomis, styliste et Lauréate du prix Fashion Enthusiasm 2024-2025.
Les dernières masterclasses :
- Marc Aurel, designer urbain de renommée internationale
- Rose K. Bideaux, chercheusi en genre et en couleurs : exploration des enjeux sociaux et chromatiques dans les pratiques créatives.
- Laurine Schott, designer utile : masterclass centrée sur les usages, les besoins réels et la sobriété dans la conception.
- Alexandre Bau (Ralston Bau), designer en régénération : initiation au design régénératif, au biomimétisme et à la circularité.
Résidences créateurs et marques
Les résidences du programme design permettent aux étudiants de travailler plusieurs semaines auprès d’artistes ou de designers invités. Ces immersions prolongées donnent lieu à des projets interdisciplinaires ambitieux.
Parmi les résidences récentes : Anne Larouze (artiste et céramiste), Maxime Lis (designer), pour un partenariat créatif avec la Slow Fashion Week.
Ces expériences développent la sensibilité artistique, la capacité à collaborer et l’aptitude à mener un projet créatif du concept à la réalisation finale.
Laurent Perbos, Le Figuier de Barbarie – Collectif BAGA, Slow Fashion Week.
Nos espaces de conception
Les étudiants du programme design bénéficient d’espaces créatifs d’exception, spécialement conçus pour soutenir l’expérimentation et la fabrication.
Le campus dispose de 500 m² d’ateliers réunis dans un Maker Space complet, incluant un atelier de fabrication numérique, un atelier bois et usinage, une zone dédiée au métal, aux résines, aux peintures et à la céramique, ainsi qu’un atelier de maquettage pour prototyper rapidement et tester des idées. À cela s’ajoute une salle informatique et de modélisation 3D, équipée pour travailler le dessin, la conception numérique, la visualisation et la fabrication assistée par ordinateur.
Ces infrastructures permettent aux étudiants de passer de l’idée au prototype, et d’explorer pleinement les dimensions matérielles, techniques et créatives du design.
Atelier de conception, campus Marseille, KEDGE Arts School.
